不久前結(jié)束的2010年中國(guó)電影導(dǎo)演協(xié)會(huì)年度表彰大會(huì)上,王小帥憑借《日照重慶》坐上“年度導(dǎo)演”的寶座,他的對(duì)手是以《唐山大地震》創(chuàng)下了6.73億國(guó)產(chǎn)電影票房紀(jì)錄的馮小剛。
在去年戛納電影節(jié)上錯(cuò)失金棕櫚,國(guó)內(nèi)票房也僅有300萬(wàn)元,王小帥的奪冠被媒體稱(chēng)為“爆冷”并不奇怪,對(duì)此連他自己都連稱(chēng)“意外”。他說(shuō),從以往看,中國(guó)電影的評(píng)判規(guī)則是和票房掛鉤的,“我的電影票房不好,這次卻把這個(gè)榮譽(yù)給我,我很高興我的努力沒(méi)有白費(fèi),導(dǎo)演協(xié)會(huì)看到了票房之外的東西!
26部影片卷走總票房的六成
“萬(wàn)般皆下品,唯有票房高”被譽(yù)為整個(gè)2010年中國(guó)電影業(yè)的寫(xiě)照,“票房之外的東西”幾乎無(wú)人關(guān)注!啊度照罩貞c》的叫好,也僅限于導(dǎo)演們這種專(zhuān)業(yè)群體!敝麑(dǎo)演鄭洞天說(shuō)。
一連串鼓舞人心的數(shù)字,似乎勾勒了中國(guó)電影的“盛世”:2010年全年故事影片產(chǎn)量526部,較2009年的456部增幅達(dá)15%,目前已高踞全球第三,僅次于印度和美國(guó);全國(guó)城市影院總票房101.72億元,較2009年的62.06億元增長(zhǎng)63.9%,已躋身全球十大市場(chǎng)。去年年初《阿凡達(dá)》票房超過(guò)13億元,年中《唐山大地震》又以6.73億元的成績(jī)刷新國(guó)產(chǎn)片票房紀(jì)錄,而年末的賀歲檔,更是三臺(tái)大戲你追我趕,在“百億”賽道上一路狂奔。甚至有人預(yù)言,2011年票房可達(dá)150億元。
然而,在華麗數(shù)據(jù)的背后,中國(guó)電影的生態(tài)卻令人擔(dān)憂。
據(jù)電影局公布的數(shù)據(jù)顯示,2010年全年526部新片中,能進(jìn)入商業(yè)院線公映的不足20%。賀歲檔,《非誠(chéng)勿擾2》、《讓子彈飛》加起來(lái)占了目前影院9成以上場(chǎng)次。和一部大片雄霸銀幕一個(gè)月形成鮮明對(duì)比的,是大批的低成本、小制作影片淪為“影院一日游”,甚至連片名都沒(méi)被觀眾記清,便慘遭出局。
去年7月《唐山大地震》上映,為了“避震”而在6月扎堆上映的27部電影中,25部虧損。去年10月也一樣,27部中小影片為了避開(kāi)賀歲檔一擁而至,最終只有一部賺錢(qián)。
《2009年中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)研究報(bào)告》曾指出,目前中國(guó)電影產(chǎn)品結(jié)構(gòu)是金字塔形,絕大部分的中小投資電影成為金字塔的底部。而根據(jù)成熟市場(chǎng)界定,一個(gè)電影產(chǎn)業(yè)的健康產(chǎn)品結(jié)構(gòu)應(yīng)該是紡錘體,大片小片都有,而且都有得賺。大片保證行業(yè)的穩(wěn)定,中小成本電影為行業(yè)提供新鮮力量。
相關(guān)統(tǒng)計(jì)數(shù)字顯示,目前,中國(guó)每10萬(wàn)人擁有的銀幕數(shù)是0.41塊,與國(guó)際平均水平相差10倍。當(dāng)舞臺(tái)資源有限的時(shí)候,市場(chǎng)和人們的注意力不可避免地為商業(yè)大片所主宰。慘烈競(jìng)爭(zhēng)之下,直接受到威脅的就是電影的“多樣性基因”。
“賺錢(qián)的電影集中在少數(shù)的導(dǎo)演、少數(shù)的電影公司、少數(shù)的大制作影片上,而不少中小成本影片、青年導(dǎo)演則成了市場(chǎng)中的炮灰。”電影局副局長(zhǎng)張宏森一語(yǔ)道破。 整個(gè)2010年,僅僅26部票房上億元的大片就卷走了總票房的65%。也就是說(shuō),“百億票房”的輝煌大多數(shù)影片根本無(wú)法分享,即使有幸登上大銀幕,賺錢(qián)的片子也不到20%,賠本賺吆喝仍舊是絕大多數(shù)中小成本影片的常態(tài)。何況,分析表明,百億票房中,票價(jià)上漲和銀幕增加的因素,還至少“貢獻(xiàn)”出10億。
電影和現(xiàn)實(shí)生活漸行漸遠(yuǎn)
《日照重慶》講述了一段關(guān)于青春和兩代人情感隔閡的糾結(jié)故事,投資2000萬(wàn)元,是第六代導(dǎo)演王小帥迄今為止投資最大的一部影片。和他以往的《二弟》、《青紅》、《左右》一樣,都市繁華生活下人們?nèi)笔У那楦,總能通過(guò)他表面沉悶卻暗藏激流的影片展現(xiàn)無(wú)遺,但肯掏腰包看他電影的人總是不多。
即使有范冰冰、王學(xué)圻等大牌撐臺(tái),《日照重慶》也沒(méi)能幸免上榜近日某商業(yè)網(wǎng)站制作的2010年虧損電影榜單。在這張榜單上,張瑜復(fù)出大銀幕的首部作品《廬山戀2010》投資1000萬(wàn)元,結(jié)果票房只有150萬(wàn)元。而陶紅首次擔(dān)任監(jiān)制并主演的《米香》投資500萬(wàn)元,全國(guó)票房不到10萬(wàn)元,與焦恩俊、苗圃主演的《驚情》列虧損電影第一、二名。
藝術(shù)電影的生存困境還在延續(xù)。上海電影節(jié)上獲得4項(xiàng)大獎(jiǎng)的電影《碧羅雪山》,因?yàn)椤板X(qián)景”問(wèn)題無(wú)人發(fā)行、無(wú)法上映;我國(guó)首部采用哈薩克語(yǔ)同期聲拍攝的彩色故事片《永生羊》,眼下正在北京的百老匯藝術(shù)影院公映,而下一步的打算是走海外市場(chǎng)。
“進(jìn)入21世紀(jì)以來(lái),越來(lái)越難在電影里找到真實(shí)社會(huì)的有效的對(duì)應(yīng),電影人越來(lái)越迷戀在銀幕上制造視覺(jué)奇觀,而電影和現(xiàn)實(shí)生活漸行漸遠(yuǎn)!薄队郎颉穼(dǎo)演高峰說(shuō),他們的這部影片和電影市場(chǎng)上的商業(yè)大片是兩碼事,只想填補(bǔ)一下市場(chǎng)的空白。
“內(nèi)地電影市場(chǎng)現(xiàn)在只有大片,只有大牌明星,沒(méi)有中小片,也沒(méi)有新人。”UME院線負(fù)責(zé)人、香港資深影人吳思遠(yuǎn)在香港電影節(jié)上曾直言。
匪夷所思的拳腳功夫,網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的浮泛愛(ài)情,縱情嬉笑的古今鬧劇,中國(guó)電影對(duì)觀眾感官享受的體貼已到了無(wú)微不至的地步,但在絕大多數(shù)作品中,親情、互助、愛(ài)國(guó)、人本主義等為人類(lèi)世界廣為認(rèn)同的價(jià)值觀卻始終缺席,我們既看不到對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化精華的傳承,也看不到對(duì)當(dāng)代中國(guó)人精神世界的認(rèn)真省察和觀照。
馮小剛曾在微博上有這樣一段話:“電影的好壞是沒(méi)有標(biāo)準(zhǔn)的。唯一可以被量化的標(biāo)準(zhǔn)就是票房。票房好=觀眾認(rèn)可。這是簡(jiǎn)單得不能再簡(jiǎn)單的道理!
可票房真的可以代表一切嗎?
中國(guó)電影需要集體“補(bǔ)鈣”
中國(guó)電影市場(chǎng)的繁榮令世界矚目!度A爾街日?qǐng)?bào)》近日宣稱(chēng),中國(guó)電影業(yè)的增長(zhǎng)正在影響整個(gè)亞洲,將成為超過(guò)印度的亞洲電影制作大國(guó),而且將當(dāng)之無(wú)愧地成為最大的電影消費(fèi)市場(chǎng)。但國(guó)內(nèi)電影創(chuàng)作類(lèi)型單一、文化品格缺失等現(xiàn)象也日益凸顯。
2010年,電影跟風(fēng)盛行。當(dāng)卡梅隆用12年時(shí)間打造的《阿凡達(dá)》票房急速躥升的時(shí)刻,3D電影隨之成為中國(guó)電影必趕的時(shí)髦。從以低俗的媚態(tài)討好觀眾的各類(lèi)山寨喜劇,到樂(lè)此不疲反復(fù)打造的續(xù)集、翻拍,對(duì)于商業(yè)的慣性依賴(lài)、對(duì)于政策扶持的依賴(lài),讓很多中國(guó)導(dǎo)演創(chuàng)意不足,缺乏底氣。
綜觀2010年上映的近200部電影中,喜劇類(lèi)型片大約占30部,動(dòng)作和愛(ài)情片大約占40部。而反映當(dāng)下現(xiàn)實(shí)題材的電影,諸如《海洋天堂》、《我是植物人》、《我們天上見(jiàn)》這些具備現(xiàn)實(shí)意義、人文關(guān)懷的作品依然嚴(yán)重缺失。
對(duì)此,電影局局長(zhǎng)童剛不無(wú)擔(dān)憂地說(shuō):“電影創(chuàng)作不是一次簡(jiǎn)單的市場(chǎng)行為,每一部影片都是一次重要的價(jià)值輸出,有著獨(dú)特的文化貢獻(xiàn)。為此,不能單純地以影片創(chuàng)作數(shù)量為追求,以制片成本大小為標(biāo)準(zhǔn),以明星、時(shí)尚、獵奇、炒作為包裝,以血腥、暴力、低俗、惡搞為賣(mài)點(diǎn)!
“絕大部分有可能發(fā)言有權(quán)利發(fā)言的我們,都自覺(jué)放棄了通往崇高的道路,而徹底擁抱了低俗。”導(dǎo)演陸川看完《阿凡達(dá)》后表示:“我們?cè)谔摳叩钠狈恐新惚己涂駳g的時(shí)候,我們徹底放棄了作為一個(gè)電影人,一個(gè)民族精神文化產(chǎn)品創(chuàng)作者應(yīng)有的操守。”
雖然《阿凡達(dá)》給中國(guó)電影人集體上了一課,明白電影不可或缺的關(guān)懷和情懷,但面對(duì)現(xiàn)實(shí),所謂電影理想,仍舊抵抗不過(guò)鈔票的威力。在“票房癡迷癥”流感一樣蔓延的2010年,更多執(zhí)著于“站著把錢(qián)掙了”的電影人終于改弦易轍,投身到商業(yè)大片的懷抱之中。
童剛表示,面對(duì)百億票房,中國(guó)電影人必須保持清醒的思考,電影產(chǎn)業(yè)和電影文化發(fā)展過(guò)程中還有諸多問(wèn)題日益凸顯,比如文化關(guān)懷薄弱、價(jià)值呈現(xiàn)缺失、審美境界狹小、現(xiàn)實(shí)主義力作缺乏等,特別是立足當(dāng)下、肩負(fù)責(zé)任的現(xiàn)實(shí)題材作品仍處于弱勢(shì),滿足觀眾心靈需求、引發(fā)情感共鳴、有可能形成歷史文化記憶的作品不多。
顯然, 站在100億元的新起點(diǎn)上,中國(guó)電影還需集體“補(bǔ)鈣”。